艺术课程
1100年艺术。过渡到艺术和数字媒体的大学学习，1学分(讲座:1小时，实验:1小时)。
实践学习旨在为学生的大学生活做准备，帮助发展学术成功的技能，促进个人成长和责任感，并鼓励从个人大学的角度积极参与学习过程。这些技能是在艺术和数字媒体学科的背景下呈现的。
1301年艺术。艺术鉴赏。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
一门理论课程，旨在介绍视觉艺术的趋势、技术、风格和主要个性。
1303年艺术。艺术史1 . 3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
按时间顺序对绘画、雕塑、建筑和相关视觉艺术的考察。重点是西方艺术，从史前时代到哥特时期末期，但也会包括非欧洲艺术的方面。
1304年艺术。艺术史II。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
按时间顺序对绘画、雕塑、建筑和相关视觉艺术的考察。重点放在西方艺术，从文艺复兴早期到现在，但也会包括非欧洲艺术的方面。
1311年艺术。设计一。3学时(课程:2小时，实验:4小时)。
强调二维设计;包括基本的线，颜色，形式，纹理，形状，空间和排列。将介绍绘画、绘画、数字设计等媒体。
1312年艺术。设计二世。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
继续设计I，强调三维概念。构建3D对象的工具将包括数字制造、手工和电子设备，以及3D显示技术。实验费用:2美元。
1316年艺术。制图一。3学时(讲课2学时，实验4学时)。
一门研究各种媒介、技术和主题的初级课程，探索感性和描述性的可能性，并考虑将绘画作为一个发展过程和目的本身。
1317年艺术。图二。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
绘画拓展I强调表达性和概念性绘画方面，包括空间环境中的人物形象。先决条件:1316年艺术．
2313年艺术。平面设计基础。3学时(课程:2小时，实验:4小时)。
介绍平面设计领域，包括基本术语，视觉沟通技巧，问题解决，软件工具。
2316年艺术。绘画I. 3学时(讲课2小时，实验4小时)。
介绍绘画媒介，强调色彩、构图和自我表达。先决条件:1311年艺术， 1316, 1317，或部门负责人批准。实验费用:2美元。
2326年艺术。雕塑1 . 3学时(讲座2小时，实验4小时)。
雕塑是一门入门课程，旨在通过学习使用各种工具和技术来发展建立三维形式的技能。将特别强调艺术和概念的发展。先决条件:1312年艺术或者老师的许可。
2344年艺术。游戏设计:3学时(课程:2小时，实验:4小时)。
这门介绍性课程探讨了数字和非数字游戏，旨在为作为一种艺术形式和表达模式的游戏分析提供关键词汇和历史背景。我们将鼓励学生在不同的媒体上创造有意义的游戏和互动体验。实验室费用:$ 10。
2348年艺术。数字艺术1 . 3学时(讲座2小时，实验4小时)。
介绍在数字媒体设计和艺术创作中使用的概念和技术，包括数字成像，矢量图形，动画，印刷和网络的页面布局。实验室费用2美元。
2356年艺术。摄影1 . 3学时(讲座2小时，实验4小时)。
本课程涵盖基本至中级数码相机操作、制作、软件及专业显示技术。这门课程将专注于培养技术熟练度和审美技能，并将考察媒体的历史和在当代社会的使用。实验室收费10美元。
3000年艺术。学分:0学时(讲座:0学时，实验:0学时)。
3310年艺术。艺术教育概论。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
本课程旨在帮助准备课程的教师在小学水平发展艺术和艺术教学的基本知识，以便他们能够将有意义的视觉艺术体验融入有效的课程计划和课程开发。先决条件:设计11311年艺术．
3311年艺术。实验媒体工作室。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
一门关于二维和三维媒体和技术实验的工作室课程。可能会取两次学分。前提条件:ARTS 1312、1317或部门主管批准。实验费用:2美元。
3321年艺术。生活绘画。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这是一门高级绘画课程，以观察人物形象为基础，并通过各种绘画技巧进行解释。将在课堂上使用现场模型。先决条件:1316年艺术实验费用:2美元。
3331年艺术。美国艺术史。3学时(讲课:3学时，实验:0学时)。
研究从前哥伦比亚时期到现在的美洲艺术。
3332年艺术。当代艺术运动3学时(讲座:3学时，实作:0学时)。
本课程将调查二战以来的视觉艺术，主要是在美国和欧洲，但也会考虑到更大的国际舞台上的发展。
3333年艺术。非西方世界艺术史。3学时(讲课:3学时，实作:0学时)。
本课程旨在向学生介绍欧洲传统之外的各种媒介的艺术作品。
3334年艺术。摄影与镜头媒体史。3学时(讲座:3学时，实作:0学时)。
本课程将回顾摄影的历史，从它的起源到我们现在的数字影像文化。重要的运动，摄影师，理论和技术创新将审查如何定义摄影在视觉艺术和现代生活中的更广泛的作用。先决条件:n / a。
3341年艺术。画二世。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
继续研究绘画媒介的技术品质和表达可能性，强调个人和风格的发展。先决条件:2316年艺术或经部门主管批准。实验费用:2美元。
3351年艺术。雕塑II。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
雕塑的文化技术、方法和媒介的深入研究。先决条件:1312年艺术， 1316或部门主管批准。实验费用:2美元。
3360年艺术。平面设计I. 3学时(课程:2小时，实验:4小时)。
这是一门当代平面设计的高级工作室课程。高级问题解决活动的结构，以提高平面设计意识和技能。先决条件:2313年艺术或2348或教练许可。
3361年艺术。摄影II。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这是一门中级水平的工作室艺术课程，专为希望利用当代摄影技术提高创作能力的学生而设。学生将通过亲身实践、讲座和示范，进一步提高他们的技术技能和艺术视野。先决条件:2348年艺术或老师批准。实验费用:2美元。
3362年艺术。叙事插画1 . 3学时(讲课2小时，实验4小时)。
本工作室课程介绍了当代叙事插画不断变化和令人兴奋的世界。通过讲座、作业和研究，学生将接触和体验插画的多个方面，如叙事/书籍插画、编辑、广告/营销、顺序艺术(如商业广告的故事板等)、概念艺术、角色发展等。先决条件:2348年艺术或老师批准。实验费用:2美元。
3363年艺术。Tradigital Animation I. 3学时(讲座:4小时，实验:2小时)。
本课程是用数字软件进行2D动画的中级学习。技术可能包括定格动画、剪切动画和基于数字的绘图动画。我们将用动画短片和真人电影的场景来说明本课程所学习的许多概念。实验费用:2美元。
3364年艺术。3D动画I. 3学时(讲座:3学时，实验:3学时)。
介绍3D动画的艺术。学生学习如何使用动画原理和基本技术(包括分期、计时、力学和动力学)来绘制、脚本、故事板、呈现和创建动画。此外，本课程将向学生介绍通过各种媒体(包括传统手绘方法到3D计算机应用程序)技术创造动画图像的过程。先决条件:3383年艺术，或导师批准实验室费用:2美元。
3365年艺术。特效与合成I. 3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这门中级工作室课程探索了特效和多媒体合成的各个方面。学生将学习如何结合图形、特效和视觉效果、动画、视频和音频等元素，合成稳健和沉浸式的体验，制作有效的多媒体作品。先决条件:2344年艺术或老师批准。实验费用:2美元。
3366年艺术。3D视频游戏环境I. 3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这个工作室艺术课程将涵盖2D和3d水平的设置设计的视频游戏和动画。学生将学习工具和关注点，并开发用于创建2D和3D游戏关卡设计的技能，通过使用建筑学理论，关键路径和流程的概念，平衡，照明，游戏体验，和关卡设计的各种讲故事技术。实验费用:2美元。
3368年艺术。叙事电影艺术一、3学时(讲课2小时，实操4小时)。
这门中级工作室课程将涵盖使用数字视频和其他实验方法制作短片。强调视频的概念、技术、构图、想法的顺序和叙事结构。实验费用:2美元。
3369年艺术。实验摄影3学时(讲座2小时，实验4小时)。
这个工作室课程探索实验摄影替代传统的图像制作方法。重点将放在照相机的使用、模拟和历史技术以及数字和新兴技术。
3371年艺术。版画。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
基本的印刷工艺包括平版、凹版、模版和浮雕。可能会取两次学分。先决条件:1311年艺术1316号，或部门主管批准。实验费用:2美元。
3383年艺术。3D建模，3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
介绍三维计算机应用中的基本建模工具和技术。学生将创建3D模型，简单的动画，基本的照明/渲染，纹理，同时使用基本的建模工具集;NURBS，多边形和细分曲面。实验室费用:$ 10。
4086年艺术。艺术中的个别问题1-6学时(讲座:0学时，实验:1-6学时)。
在学生个人兴趣范围内布置艺术问题，强调个人发展。先决条件:1317年艺术．
4341年艺术。绘画三世。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
对绘画媒介的技术品质和表达可能性的深入调查，强调研究和呈现策略。实验费用:2美元。
4342年艺术。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这门高级工作室课程是为了进一步发展学生对绘画媒介的现有能力和兴趣。针对那些追求专业实践的油漆和高级顶点项目。
4351年艺术。雕塑三世。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这门高级工作室课程专注于当代雕塑装置作品的特定主题和实践。技术指导可能包括雕塑和建筑模型建造，木材，金属和塑料制作，照明，声音作品，视频作品，布料和替代材料制作方法。实验费用:2美元。
4360年艺术。平面设计。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
平面设计的印刷和网页领域的高级问题，强调多才多艺，全面和高质量的投资组合，将为学生在设计领域寻求就业服务。先决条件:2348年艺术或者老师的许可。
4361年艺术。摄影三世。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
摄影和数字图像制作的高级工作室课程，强调概念发展和在各种媒体(如印刷、网络和移动设备)上的专业展示和出版。强调视觉沟通策略和创造性思维。先决条件:3361年艺术．实验费用:2美元。
4362年艺术。叙述说明。3学时(讲座:3小时，实验:3小时)。
本课程是一门高级工作室课程，探索数字插画作为创造性表达的一种形式。学生将创作一个更大的作品，为艺术展览或公开展示做准备。学生将使用他们在插画方面的先进技能来构建一个专业的作品集，并调查可能的艺术、商业和工业机会。学生将被鼓励在各种媒体上发展自己的个人风格。先决条件:3362年艺术实验费用:2美元。
4363年艺术。Tradigital动画二世。3学时(讲座:4小时，实验:2小时)。
本课程是用数字软件对二维动画的深入研究。技术可能包括定格动画、剪切动画和基于数字的绘图动画。我们将鼓励学生从概念阶段到完成自己的项目和短片。先决条件:3363年艺术实验室费用2美元。
4364年艺术。3 d动画。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
高级动画工作室课程。学生将被期望如何计划，发展，并使用动画的原理和先进的技术制作动画。高级主题，如角色运动学，步态运动，照明和纹理将被覆盖。先决条件:3364年艺术．实验费用:2美元。
4365年艺术。特效与合成2。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这个先进的工作室课程探索各种方面的特效和合成多媒体。学生将进一步掌握如何结合图形、特效和视觉效果、动画、视频和音频等元素来制作有效的多媒体演示，从而合成强大的沉浸式体验。先决条件:3365年艺术．实验费用:2美元。
4366年艺术。3D电子游戏环境2。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这个高级工作室艺术课程将涵盖2D和3d水平的设置设计的视频游戏和动画。学生将从商业游戏引擎创造内容，显示出高级水平的技能和内容表达。先决条件:3366年艺术．实验费用:2美元。
4367年艺术。3D渲染与照明。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这门高级课程旨在涵盖虚拟3D模型的纹理贴图的数字应用、3D材料质量和特性、数字照明概念和设计以及渲染方法等概念。数字电影的重要性，场景安排，3D元素的颜色，相机和光的合成是美学融合的目标。先决条件:2344年艺术．实验室费用:$ 10。
4368年艺术。叙事电影艺术2。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这门高级工作室课程将涵盖使用数字视频和其他实验方法制作短片。注重独立导演的短片。先决条件:3368年艺术或3308铺盖。
4370年艺术。交互设计3学时(讲座2小时，实验4小时)。
这是一门高级的工作室艺术课程，探索了在创造性的移动web应用程序以及其他类型的数字环境的创建中编程技能的使用。将结合图形、音频和视频的使用以及合理的界面设计的技术技能将被涵盖。资源将提供给没有编程背景的学生。实验室费用:$ 10。
4371年艺术。高级工作室制作。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
这是一门以项目为导向的课程，强调为艺术和数字媒体学生准备作品集。实验费用:2美元。
4372年艺术。协同生产。3学时(讲座:3学时，实验:3学时)。
本课程是艺术和数字媒体研究项目的产品驱动课程。学生将组成团队，并利用他们的才能和专业知识与他人合作，开发一个由导师指定的数字媒体项目。重点将放在课堂内和跨学科的合作。
4380年艺术。实习实习:3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
学生接触的艺术方法主要是在工作室设置之外执行的。学生将意识到地点的重要性，以及如何将作品安置在对地点的回应中。这将包括基于对象的参与性作品、响应特定地点的装置方法、短暂的作品、社会参与和与观众的互动，以及其他协作方法。实验费用:2美元。
4384年艺术。艺术或数字媒体实习，3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
有艺术或数字媒体相关职位的工作经验。可以重复一次，共6个学时。前提条件:初级站立，12小时艺术或部门主管批准。
4385年艺术。艺术研讨会。3学时(讲座:2小时，实验:4小时)。
课程内容根据学生的需要和机会而有所不同。当主题不同时，可以重修课程以获得学分。前提条件:初级级或部门主管批准。
4390年艺术。艺术/数字媒体组合。3学时(讲座:1小时，实验:12小时)。［WI］
一个综合的课程提供了在创建一个专业艺术组合的相关问题的概述。学生将创作出能够代表他们风格和能力的艺术作品。将强调视觉艺术的书面论述。前提条件:高级级别状态。寻求教育认证的艺术专业学生必须在他们的教学学期之前选修这门课程。实验室收费5美元。
戏剧课程
DRAM 1100。过渡到大学戏剧研究。1学分(讲座:1小时，实验:1小时)。
实践学习旨在为学生的大学生活做准备，帮助发展学术成功的技能，促进个人成长和责任感，并鼓励从个人大学的角度积极参与学习过程。这些技能是在戏剧学科的背景下呈现的。
DRAM 1108。生产工艺实习。1学时(讲座:0学时，实验:3学时)。
在实验室环境下进行戏剧制作的建设。
DRAM 1220。戏剧实践课程2学时(讲座0学时，实验3学时)。
参与并分析一部或多部长篇戏剧、读者的戏剧、作品或晚间解读。由于课程内容改变，必须上2次课。
DRAM 1310。戏剧导论3学时(讲座:3学时，实作:0学时)。
一门初级戏剧课程，提供对戏剧活动领域的概览。本课程提供了戏剧的所有类型和阶段的入门知识:文学、表演和设计。
DRAM 1330。舞台艺术I. 3学时(讲座:3小时，实验:3小时)。
在规划、建筑、绘画和灯光布景中使用的技术程序的研究。作为一个积极的布景建造者和工作人员将被要求在后台参与戏剧生产。舞台照明将从其实用性和美学价值作为一个促进生产的因素来探讨。前提条件:6小时DRAM/THEA课程或同等经验。实验费用:2美元。
DRAM 1341。3学分(讲座:3小时，实验:2小时)。
舞台化妆的设计与运用;探索的领域包括理论，色彩，人物分析，材料，老年，三维，和幻想化妆。
DRAM 1351。1 . 3学时(讲座:3小时，实验:2小时)。
通过基本理论和技巧介绍表演艺术。鼓励参与学院戏剧制作。
DRAM 1352。二世。3学时(讲座:3小时，实验:2小时)。
一种分析表演的方法，强调人物塑造、舞台表现和动作技巧。将特别注意演员作为集体努力中不可或缺的一员的作用。表演理论和表演风格也将被研究。鼓励参加学院戏剧演出。
DRAM 2331。编剧才能II。3学时(讲座:3小时，实验:3小时)。
戏剧服装的研究及其在当代戏剧中的应用。服装理论将应用于实验室环境和戏剧制作。实验费用:2美元。
DRAM 2333。戏剧绘画与制图。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
传统/非传统类型舞台布景的创作技巧的原则与实践。原则和实践素描服装，布景，舞台属性，为风景设计和服装设计做准备。
DRAM 2361。戏剧史1 . 3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
戏剧从起源到1750年;每个时期的戏剧、剧作家、演员、服装、风景艺术都与当时的事件和当代戏剧有关。
DRAM 2362。剧院历史2。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
自1750年以来剧院;每个时期的戏剧、剧作家、演员、服装、风景艺术都与当时的事件和当代戏剧有关。先决条件:DRAM 2361或经部门主管批准。
DRAM 3271。音乐剧舞蹈1 . 2学时(讲座0学时，实验3学时)。
这门课是一门舞蹈课，因为它与音乐剧风格和表演有关。具体的风格可能因学期而异。鼓励参与学院戏剧制作。前提条件:无实验室费用:$2。
DRAM 3272。音乐剧舞蹈2。2学时(讲座:0学时，实验:3学时)。
这门课程研究的是音乐剧的舞蹈、动作和舞台编排。它包括在专业舞蹈试镜中学习和表演舞蹈组合的策略。学生将继续发展基本的舞蹈技术，并将其应用到音乐剧舞蹈中，并在学生编舞/舞台剧作品中达到高潮。实验费用:2美元。
DRAM 3300。场景设计与搭建。3学时(讲座:3学时，实验:3学时)。
戏剧设计:对用于捕捉戏剧情绪、气氛和思想的设计要素的研究;按比例设计，绘制平面图和立面图;场景建设的技术要素。学生必须为戏剧制作工作。
DRAM 3301。服装设计与制作。3学时(课程:3学时，实验:3学时)。
舞台服装研究;历史，特征，织物，构造和设计。一门讲座和实验课程，包括学生为大学制作的服装的策划、插图、建造和设计。前提条件:技术剧院II或同等经验。
DRAM 3302。导演。3学时(讲座:3小时，实验:2小时)。
舞台的基本技巧包括场景解读、构图、动作和排练套路。学生将指导和监督短剧的制作。
DRAM 3303。剧场照明。3学时(讲座:3小时，实验:2小时)。
舞台照明的历史和技术。主要强调设计和实际应用。先决条件:DRAM 1330舞台艺术或同等经验。实验费用:2美元。
DRAM 3304。剧场音效。3学时(讲座:3小时，实验:2小时)。
舞台音响技术，包括多音轨录音、剪辑和麦克风的研究。重点放在实际应用上。先决条件:DRAM 1330或同等经验。实验费用:2美元。
DRAM 3305。青年戏剧，3学时(讲座:3小时，实验:0小时)。
年轻人戏剧的历史、哲学、制作和表演。
DRAM 3306。风景优美的绘画。3学时(讲座:3小时，实验:2小时)。
介绍风景艺术的步骤、技术和工具的介绍性课程。通过实践项目，您将学习在剧院绘画的基本基础。
DRAM 3307。Vectorworks;计算机辅助绘图。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
本课程是一门高级水准的戏剧绘图课程，旨在探讨在戏剧布景及灯光设计中运用电脑辅助绘图。我们将专注于起草项目Vectorworks。
DRAM 3363。音乐剧史。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
本课程将探讨美国对世界戏剧的最大贡献的历史和意义;这本书的音乐。在这门课程中，我们将探索音乐剧从从业人员到表演的历史和今天的背景。这门课程强调音乐剧的发展，从轻歌剧和早期的吟游诗人表演开始，一直到21世纪的百老汇热门作品。此外，本课程向学生介绍关于音乐剧的批评艺术。
DRAM 3373。课堂戏剧。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
戏剧在儿童和青少年课堂中的理论和实践应用。
DRAM 4086。戏剧问题:1-6学时(讲座:0学时，实验:1-6学时)。
以戏剧独立学习为特色的课程。在导师的指导下进行研究和讨论。主题将根据学生的需要而有所不同。经系主任批准，向高年级学生开放。
DRAM 4300。莎士比亚。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
深入研究莎士比亚戏剧和诗歌的代表性类型。信用为英格兰4300年和DRAM 4300将不授予。英格兰4300年和DRAM 4300是交叉列出的课程。先决条件:英格兰1301年， 1302，和3个学时的大二英语。
DRAM 4302。指导二世。3学时(讲座:3小时，实验:2小时)。
先进的舞台技术，包括场景解释，构图，动作和排练例行程序。学生将指导和监督一个40分钟的单幕剧的制作。我们将尽可能地将UIL规则作为指南。
DRAM 4304。戏剧理论与批评。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。［WI］
对戏剧和艺术的美学哲学的研究。从各种哲学家、导演和演员的作品，从亚里士多德开始，到当代作家。
DRAM 4307。剧场管理:3学时(讲座:3小时，实验:2小时)。
剧院管理，宣传，财务，组织，强调合同谈判，规划和设施的使用。适用于戏剧制作、操作和工厂的讲座-实验室课程。实验费用:2美元。
DRAM 4384。实习:3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
经部门主管批准，至少有6周在专业剧团的全职工作经验。(可重复一次，共6学时)前提条件:大二立项或系主任批准。
DRAM 4385。戏剧研讨会，1-3学时(讲座:1-3学时，实验:0学时)。
一门向戏剧学生开放的课程。题目根据学生的需要而有所不同。最多可修三次学分，最多9小时。
音乐课程
MUSI 1000。独奏会出席率:0学时(讲座:0学时，实验:0学时)。
MUSI 1100。过渡到大学音乐研究。1学分(讲座:1小时，实验:1小时)。
实践学习旨在为学生的大学生活做准备，帮助发展学术成功的技能，促进个人成长和责任感，并鼓励从个人大学的角度积极参与学习过程。这些技能是在音乐学科的背景下提出的。
MUSI 1101。行进乐队。1学分(讲座:1小时，实验:4小时)。
经校长批准，大学所有学生均可加入军乐队。活动包括中场表演、动员大会、游行和其他音乐会。前提条件:有高中或大专军乐队经验或经系主任批准。学分可以代替所要求的课程，也可以重复学习。
MUSI 1116。1学时(讲座:1小时，实验:1小时)。
唱高音、低音、中音和男高音调子的音乐。听写学对节奏、旋律和全音阶和声的听觉研究，包括听写实验费用:15美元。
MUSI 1117。听觉能力。1学时(讲座:1小时，实验:1小时)。
在高音、低音、中音和男高音谱号上继续发展唱腔音乐。继续听力学习，包括听写节奏、旋律和全音阶和声。先决条件:MUSI 1116．实验费用:2美元。
MUSI 1160。1学时(讲课:1小时，实验:1小时)。
歌手的意大利语发音。实验室收费10美元。
MUSI 1166。木管乐器第一课1学时(讲课1小时，实验1小时)。
音乐专业木管乐器基础教学仪器的维护;评估资料和文献。学生掌握特定乐器的基本技术。实验费用:2美元。
MUSI 1167。木管乐器类II。1学时(讲座:1小时，实验:1小时)。
音乐专业木管乐器基础教学仪器的维护;评估资料和文献。学生掌握特定乐器的基本技术。实验费用:2美元。
MUSI 1178。黄铜第一课1学时(讲课:1小时，实验:1小时)。
音乐专业基础铜管乐器演奏指导仪器的维护;评估资料和文献。学生掌握两种乐器的基本技术。实验室费用15美元。
MUSI 1179。黄铜类II。1学时(讲座:1小时，实验:1小时)。
为音乐专业学生继续讲授基本铜管乐器;仪器的维护;评估资料和文献。学生掌握至少一种低音铜管乐器的基本技术。实验室费用15美元。
MUSI 1181。钢琴第一课1学时(讲课1小时，实操2小时)。
初级钢琴课程旨在发展键盘和音乐技巧，包括基本技术，音阶演奏，视音，旋律协调和伴奏。本课程是为通过钢琴水平考试的音乐专业学生开设的。所有其他专业和未申报专业必须得到课程导师的允许才能注册。实验费用:2美元。
MUSI 1182。钢琴II级。1学时(讲座:1小时，实验:2小时)。
钢琴I的延续，旨在发展键盘和音乐技巧，包括基本技术，音阶演奏，视读，旋律的协调，和伴奏。本课程是为通过钢琴水平考试的音乐专业学生开设的。所有其他专业和未申报专业必须得到课程导师的允许才能注册。先决条件:MUSI 1181实验费用:2美元。
MUSI 1188。打击乐第一课1学时(讲课1小时，实验1小时)。
最常用打击乐器的基本演奏技巧，包括定音高和不定音高;记数法、仪器维护、材料评价和文献的约定。对音乐专业。实验费用:2美元。
MUSI 1195。弦乐第一课1学时(讲课:1小时，实验:1小时)。
音乐专业初学者弦乐班;仪器的维护，资料和文献的评估。学生掌握两种乐器的基本演奏技巧。实验费用:2美元。
MUSI 1262。2学时(讲课2学时，实验0学时)。
国际音标(IPA)及其在英语、德语、法语和意大利语声乐节目中使用的符号的指导。正确用词在德语声乐文学中的应用。
MUSI 1303。音乐基础。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
介绍音乐理论的基本元素，包括音阶、音程、键、三和弦、基本的听觉训练、记谱法、节拍和节奏。该课程不适用于音乐专业学位。
MUSI 1306。音乐欣赏:3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
本课程提供了熟悉音乐基本元素的机会。重点是学习听音乐，以及音乐在更广泛的历史和社会背景下所扮演的角色。听力材料的来源多种多样:古典音乐、非西方音乐、美国流行音乐(尤其是爵士、乡村音乐和摇滚音乐)以及美国民间传统音乐。课程收费10美元。
MUSI 1310。美国流行音乐3学时(讲座:3学时，实验室:0学时)。
对美国流行音乐的介绍性研究，强调面向流行艺术的分析技巧的发展和应用。音乐会出席和/或聆听要求。
MUSI 1311。音乐理论1 . 3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
介绍音乐的基本原理、五线谱、谱号、调式、音阶、定音和记谱法;计和节奏;和弦与和谐;旋律的组织和结构。
MUSI 1312。音乐理论。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
全音阶和谐、基本对位与部分写作的研究18世纪风格旋律的和谐。先决条件:MUSI 1311．
MUSI 1320。音频技术导论3学时(讲座2小时，实验2小时)。
介绍在制作模拟和数字录音中音频技术的使用，重点是乐器和应用，以及现场音频制作和音频视频。学生将获得录音室设施和设备，数字音频，现代麦克风技术，以及在各种声音情况下的现代录音过程的经验，当适用于录制乐器和表演时。实验费用:15美元。
MUSI 1330。音乐商业概论3学时(讲座2小时，实验2小时)。
当前和发展中的音乐产业的各个方面的调查，突出了音乐和商业的交叉领域。主题包括关键原则、术语和实践的概述;音乐营销和推广的基本原则;以及在商业音乐行业的职业生涯。实验费用:15美元。
MUSI 2116。听觉技能三世。1学时(讲座:1小时，实验:1小时)。
唱更难的音调音乐，包括任何可能的全音阶跳跃的旋律和更广泛的节奏。听觉学习，包括听写更复杂的节奏和旋律。先决条件:MUSI 1116和MUSI 1117。实验费用:15美元。
MUSI 2117。1学时(讲座:1小时，实验:1小时)。
唱较难的音调音乐，包括半音、调调和旋律;和模态的旋律。继续听力学习，包括听写更复杂的节奏和旋律。先决条件:MUSI 1116, 1117, 2116。实验费用:2美元。
MUSI 2160。德语用语:1学分(讲课:1小时，实验:1小时)。
歌手的德语发音。实验室收费10美元。
MUSI 2161。法语用语:1学分(讲课:1小时，实验:1小时)。
歌手的法语发音。实验室收费10美元。
MUSI 2181。钢琴第三类。1学时(讲座:3小时，实验:1.5小时)。
钢琴课程的第三部分旨在发展键盘和音乐技巧，包括基本技术，音阶演奏，视位读音，旋律的协调和伴奏。本课程是为通过钢琴水平考试的音乐专业学生开设的。这是为那些需要额外指导以通过熟练程度的学生开设的选修课。所有其他专业和未申报专业必须得到课程导师的允许才能注册。先决条件:MUSI 1181和MUSI 1182实验室费用:2美元。
MUSI 2182。钢琴四班1学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
这是四学期课程的第四学期，旨在培养键盘和音乐技能，包括基本技术，音阶演奏，视读，旋律协调和伴奏。本课程是为通过钢琴水平考试的音乐专业学生开设的。所有其他专业和未申报专业必须得到课程导师的允许才能注册。实验室收费10美元。
MUSI 2262。措辞。2学时(讲座2学时，实验0学时)。
继续声乐文学中用词的研究，重点是法语和意大利语。先决条件:MUSI 1262．
MUSI 2311。音乐理论III。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
继续研究全音阶和声与对位初等调式，介绍半音和声、模态和声和延伸和声。先决条件:MUSI 1311和MUSI 1312。
MUSI 2312。音乐理论IV. 3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
19世纪晚期调性音乐中半音阶和声的研究以及对20世纪后调性实践的介绍。先决条件:MUSI 1311、1312和2311。
MUSI 2360。爵士音乐:3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
研究爵士乐的和声和结构，包括和弦和音阶的结构和命名法。重点将放在爵士和弦、音阶和基本和声结构的拼写、命名和听觉识别上。先决条件:MUSI 1312．
MUSI 3000。初级朗诵0学时(讲座0学时，实验0学时)。
MUSI 3100。行进乐队。1学分(讲座:1小时，实验:4小时)。
经校长批准，大学所有学生均可加入军乐队。活动包括中场表演、动员大会、游行和其他音乐会。前提条件:有高中或大专军乐队经验或经系主任批准。课程可以重修以获得学分。实验室收费10美元。
MUSI 3116。跨学科音乐方法。1学分(讲座:1小时，实验:2小时)。
合唱团的组织、排练程序和公开演出实践以及声乐和器乐的教学方法。扩展教学法从乐器或声乐的重点，包括知识和技能的两个学科。
MUSI 3201。数字音乐和节拍制作。2学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
本课程探讨了通过桌面音乐制作制作音乐所需的工具和技术。实验费用:2美元。
MUSI 3202。艺术家和自我管理。2学时(讲座2小时，实验1小时)。
本课程概述了在当今音乐行业中发展、维持和管理艺术家/个人职业生涯所需的实践和要求。主题包括基本的管理原则，推广策略，当前的收入流，以及指导/引导艺术家实现他们的职业目标。实验费用:2美元。
MUSI 3211。指挥I. 2学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
介绍指挥技巧，排练程序，发展音乐演绎技巧。实验费用:2美元。
MUSI 3212。进行二世。2学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
特别强调乐器和合唱指挥技术。实验费用:2美元。
MUSI 3226。音乐史1 . 2学时(讲课2学时，实验0学时)。
研究从希腊古代到文艺复兴末期的西方艺术音乐的历史、社会背景和风格。MUSI 2311或经部门主管批准。
MUSI 3229。世界音乐:2学时(讲座:2小时，实验:0小时)。
对来自世界各地的各种音乐风格的历史和分析调查。撒哈拉以南非洲、印度、美洲土著和日本的音乐文化都在探索之列。强调音乐与文化、社会和日常生活之间复杂的相互关系。
MUSI 3245。课堂作文:2学时(讲课:2小时，实验:1小时)。
高级写作指导;现代音乐:运用当代风格和技巧创作和研究大小形式的音乐作品可以考2次学分。前提条件:导师批准。实验室收费5美元。
MUSI 3249。形式与分析。2学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
音乐分析学:对应用于不同音乐形式的音乐分析技术的研究讨论将涉及(但不限于)在巴洛克、古典、浪漫主义、后浪漫主义和当代发现的形式，使用各种分析技术。先决条件:MUSI 1311、1312、2311和2312。
MUSI 3300。音乐出版。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
音乐出版的创意和管理方面的研究，包括但不限于合同、音乐许可、版权法和表演权利组织的作用。
MUSI 3315。发展音乐体验。3学时(讲课:3学时，实验:0学时)。
研究和评价音乐教学技巧、小学音乐文献、学习活动、课程计划和材料对小学音乐学习的有序发展至关重要。旨在为小学音乐教育提供心理学、理论和实践方面的知识。重点放在小学音乐课程的性质、组织和维持上。前提条件:初级或高级。
MUSI 3325。爵士历史。3学分(讲座:3小时，实验:0小时)。
对一种原始美国艺术形式的录音、历史、主要人物、音乐形式和社会重要性的深入研究。主要的风格包括拉格泰姆，布鲁斯，迪克西兰，大乐队摇摆，bop，酷，硬bop，自由，融合和放克。本课程满足视觉和表演艺术的核心要求。
MUSI 3327。音乐史I. 3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。［WI］
研究从古代到巴洛克时期的西方音乐的历史、社会背景和风格。
MUSI 3328。音乐历史第二。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。［WI］
研究古典、浪漫主义和当代时期西方音乐的历史、社会背景和风格。
MUSI 3330。专业工具。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
Pro工具中的指令，数字记录和编辑的行业标准软件。这是用于后期制作、视频编辑和电影、视频和多媒体混合的最广泛的应用程序。先决条件:MUSI 1320．
MUSI 3335。合唱技巧。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
合唱技术、材料和发展优秀合唱合奏团的基本原理包括:预算、声学考虑、音乐选择标准、合唱音乐和风格的历史发展、节目编制、公共关系、视读和音乐哲学的发展。
MUSI 3351。音乐内容领域素养:3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
本课程介绍了基本的读写技能，并研究了在K-12音乐课堂中可能发展这些技能的方法。我们将提供多种阅读、写作、听力和批判性思维的教学策略，以帮助未来的音乐教育者引导K-12学生理解和表达他们的音乐体验。先决条件:英格兰1301年，英格兰1302年二年级英语水平。
MUSI 3360。爵士即兴创作I. 3学时(讲座2小时，实验1小时)。
为以爵士乐为导向的学生提供一个有组织的方法来学习如何在爵士乐习语中即兴发挥，如音乐表演所表达的。先决条件:2360年音乐。
MUSI 3361。爵士乐即兴创作。3学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
为以爵士乐为导向的学生提供一个有组织的方法来学习如何在爵士乐习语中即兴发挥，如音乐表演所表达的。本课程是MUSI 3260爵士即兴演奏课程的延续。MUSI 3360．
MUSI 4000。行进乐队。0学时(讲座:0学时，实验:0学时)。
MUSI 4086。音乐问题:1-6学时(讲座:0学时，实验:1-6学时)。
对音乐中选定的问题的有指导的研究。
MUSI 4133。音乐的顶点课程。1学分(讲课:1小时，实验:12小时)。
巅峰体验是本科音乐学习的高潮，为学生提供了一个用音乐为毕业后生活做准备的个人陈述的机会。项目可能包括50分钟的独奏会，讲座独奏会，或一篇本科论文或研究论文。与学生的指导老师合作，出国留学和其他形式的学习也可以接受。先决条件:高级站。寻求教育认证的音乐专业学生必须在他们的教学学期之前选修这门课程。实验费用:2美元。
MUSI 4211。钢琴文学2学时(讲座2学时，实验0学时)。
本课程将涵盖从文艺复兴时期至今的钢琴文学研究，重点放在古典、浪漫主义和当代。流派包括奏鸣曲、组曲、协奏曲和不同文化的室内乐钢琴作品。
MUSI 4212。声乐文学2学时(讲座2学时，实验0学时)。
本课程将涵盖从文艺复兴时期至今的独唱文学的研究。重点研究德国和法国艺术歌曲在欧洲的发展。
MUSI 4213。仪器文学2学时(讲座2学时，实验0学时)。
本课程将包括乐队、爵士合奏团和管弦乐队的文学研究，以及独奏和小型合奏团。学生将探索和分析21世纪各个历史时期的重要作曲家及其文学作品。前提条件:应用器乐课程初级水平或经导师同意。
MUSI 4242。乐队技术。2学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
乐队技术的介绍和材料，包括训练设计和行军合奏的发展;现代管乐合奏团的组织、管理、编排、曲目、乐队资料、预算和历史发展;功能性音乐哲学的发展
MUSI 4245。爵士编曲2学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
在爵士乐和商业习语中编排，强调大型爵士乐团(大乐队)。先决条件:MUSI 2312实验费用:2美元。
MUSI 4248。合奏的评分与编排。2学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
为各种器乐和合唱团体谱曲技巧的实践研究。从不同来源改编音乐的项目。重点放在转录和安排小学，初中和高中的合奏。先决条件:MUSI 2312或经导师同意及系主任同意。
MUSI 4251。钢琴教育学2学时(讲座2学时，实验0学时)。
本课程将涵盖从初级水平到中级和高级水平钢琴教学的学习，包括现在和过去的钢琴教学技巧。前提条件:必须是应用钢琴课程的初级水平或得到导师的同意。
MUSI 4252。声乐教学法2学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
教声乐专业的学生如何教唱歌。包括声音机制的生理学和各种技术的应用，适合发展和纠正与声音有关的问题。适当的曲目，以不同的水平和声音类型将涵盖以及基本业务方面的私人工作室教学。前提条件:大三或大四音乐系应用声乐专业，通过应用声乐能力考试。实验室收费5美元。
MUSI 4253。工具教学法2学时(讲座:2小时，实验:1小时)。
本课程将专注于器乐教学法的研究，从初级水平到高级水平，主要用于工作室的一对一教学。实验室收费10美元。
MUSI 4301。音乐商业实习，3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
一种经过批准和监督的教育项目，合格的学生在一段时间内作为实习生参加专业的音乐组织。本课程旨在作为音乐学士学位的顶点经验，强调音乐商业。前提条件:学长，完成music Business重点课程中规定的音乐课程和其他课程，并获得实习协调人的批准。
MUSI 4342。乐队技术。3学时(讲座:0学时，实验:0学时)。
乐队技术的介绍和材料，包括训练设计和行军合奏的发展;现代管乐合奏团的组织、管理、编排、曲目、乐队资料、预算和历史发展;功能性音乐哲学的发展
MUSI 4343。行进乐队方法。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
《行进乐队方法》教授音乐教育专业如何管理行进乐队项目。管理领域包括:表演设计、日程安排、节目编排、比赛。学生将使用软件学习设计军乐队表演，并复习其他软件在管理军乐队节目中有用。
MUSI 4385。音乐研讨会。3学时(讲座:3学时，实验:0学时)。
课程内容根据学生的需要和机会而有所不同。当主题不同时，可以重修课程以获得学分。前提条件:初级级或部门主管批准。
